Vivaldi v Čechách
Znovuobjevené virtuózní houslové sonáty

pátek 26. 9. 2025 v 19:00
kostel Nanebevzetí Panny Marie a sv. Václava
Znojmo - Loucký klášter

Loucký klášter ve Znojmě se stane dějištěm výjimečného večera, který propojí hudební mistrovství Antonia Vivaldiho s českými hudebními dějinami. V rámci festivalového koncertu zazní výběr z jeho méně známých, avšak o to cennějších houslových sonát, které byly v posledních letech znovuobjeveny a uvedeny do koncertního života díky badatelské práci a interpretačnímu nadšení současných hudebníků.

Vivaldiho vztah k českým zemím není jen symbolický – jeho slavné Čtvero ročních dob věnoval hraběti Václavu z Morzinu, a právě v českých archivech se dochovala řada jeho rukopisů. Tento koncert je tak nejen hudebním zážitkem, ale i poctou kulturním vazbám mezi Itálií a českými zeměmi.

.
Událost na Facebooku

Účinkující

  • Jeho hudební počátky jsou spojené s Conservatori de Lleida pod vedením prof. Leopolda Gil. Dále pokračoval ve studiu na Ostravské Univerzitě s prof. Zdeňkem Golou a později na Musikhochschule Nürnberg s Hansem Peterem Hoffmannem. Na holandském Conservatorium van Amsterdam, ve třídě Lucy van Dael, se specializoval na barokní housle. V období studia na Amsterdamské konzervatoři, se Eduardo zároveň věnoval badatelské činnosti a v archivu v Zámrsku se mu podařilo objevit dopis Antonia Vivaldiho z roku 1719, adresovaný Václavu z Morzina, kterému Vivaldi věnoval Čtvero ročních období v roce 1725. V letech 1995-1998 byl členem JONDE (Joven Orquesta Nacional de España). Působil v Janáčkově filharmonii, Orquestra Simfònica del Gran Teatre del Liceu, Camera Musicae, Camerata XXI, atd… Mezi lety 2003 a 2008 byl koncertním mistrem v Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida. Mezi lety 2010 až 2017 pravidelně hrál ve skupině prvních houslí České filharmonie. Po celou dobu jeho působení v nejrůznějších orchestrech měl možnost hrát pod taktovkou dirigentů jako Carlo Maria Giulini, Jiří Bělohlávek, John E. Gardiner, Gianandrea Noseda, Eliahu Inbal, Herbert Blomstedt, Pinchas Steinberg a dalších… V současnosti je koncertním mistrem v Hudebním Divadle Karlín v Praze. Zároveň je hlavním organizátorem Festivalu Karla Halíře. Eduardo García je houslistou v Halíř Trio společně s violoncellistkou Janou Podolskou a klavíristou Barborou K. Sejákovou. V roce 2019 byl asistentem režie opery Praga Nascente. Novodobou hudební rekonstrukci tohoto díla na čistě Vivaldiho hudbu vytvořil Eduardo García Salas po rozsáhlém výzkumu Vivaldiho árií a konzultacích s předními odborníky. V roce 2021 byl asistentem režie ve Vivaldiho opeře Farnace a dramaturgem VI. Festivalu ve Valticích. Eduardo je od 10. 11. 2020 předseda spolku zámku Brtnice, jenž je propojen s hudbou Vivaldiho a Mozarta přes osobnost hraběte Vinciguerry Thomase Collalto.
  • Vystudovala hru na violoncello na Konzervatoři v Pardubicích a na hudební fakultě Akademie múzických umění v Praze u prof. Miroslava Petráše. Současně studovala historickou provozovací praxi na Týnské škole – Collegium Marianum (Univerzita Karlova) ve třídě MgA. Marka Štryncla (barokní violoncello). Zúčastnila se řady mezinárodních mistrovských kurzů pod vedením uznávaných osobností staré hudby: I. Hubatschek, M. Štryncl, B. Cocset, N. Crnjanski, C. Giardelli, J. ter Linden, M. Müller, Florilegium Ensemble, U. Engelke, S. Standage či R. Dubrovsky. V roce 2011 získala stipendium naAustria Barock Akademie v rakouském Gmundenu, kde obdržela 1. cenu – "ABA Music Award 2011". Jako interpretka a komorní hráčka spolupracuje s několika soubory a orchestry na poli staré hudby: Musica Florea, Collegium 1704, Ensemble Inégal, Collegium Marianum nebo The Czech Ensemble Baroque. Je zakládající členkou komorního souboru Ensemble Fiorello a členkou klasicistního klavírního tria UNITAS. Několik let též působila v komorním orchestru Ensemble 18+ a Wranitzky kapelle, které se specializují na hudbu období klasicismu. Od roku 2004 je kmenovou členkou komorního souboru Barocco sempre giovane, který provozuje převážně hudbu vrcholného baroka a klasicismu na moderní nástroje, ale nevyhýbá se též mladším stylovým obdobím či hudbě soudobé. V letech 2018-2020 byla Helena Matyášová součástí lektorského týmu vokálně-instrumentálního masterclass (Plánický 2018, Brentner 2019, Fischer 2020), který se pod vedením a patronací spolku Svět podle Jakuba zaměřuje na vzdělávání mladých hudebníků v oblasti staré hudby, konkrétně na nastudování a následné koncertní provedení vokálně-instrumentálních děl autorů 17. a 18. století na Plzeňsku. Helena Matyášová vystupuje na koncertních i festivalových pódiích v České republice i v zahraničí (např. Pražské jaro, Mitte Europa, Salzkammergut Festwochen Gmunden, Winter im Schwetzingen, International Händel Festspiele Göttingen, Concentus Moraviae, Svatováclavský hudební festival, Mezinárodní festival Český Krumlov a další). Podílí se na mezinárodních projektech staré hudby a na nahrávkách pro rozhlas a televizi.
  • Vystudovala Konzervatoř v Plzni (obor klavír a cembalo) a pražskou AMU, v cembalové třídě prof. G. Lukšaité Mrázkové. Následně pokračovala ve studiích v mistrovské třídě J. Ogga na Královské Konzervatoři v Haagu a Královské hudební akademii v Londýně. V roce 2007 úspěšně obhájila svoji doktorskou disertaci na AMU v oboru „Interpretace a teorie interpretace“. Je laureátkou několika mezinárodních hudebních souteží. Jako sólistka nebo členka různých komorních souborů vystoupila na řadě významných pódií nejen v Evropě, ale i v zámoří (Japonsko, Nový Zéland, Jižní Afrika, USA). Spolupracuje mj. s ansámbly Pražský barokní soubor, Hipocondria, Barocco sempre giovane. V roce 2004 založila spolu s flétnistkou Julií Branou soubor Accento. Nahrává pro vydavatelství Supraphon a ARTA, kde vydala spolu se souborem Hipocondria unikátní CD s kompletem cembalových koncertů J. A. Bendy. V letech 2003-2005 vyučovala na JAMU v Brně. V současné době pedagogicky působí na Gymnáziu a Hudební škole hlavního města Prahy a na Pražské konzervatoři, kde vede cembalové třídy. Od roku 2006 byla opakovaně zvána jako lektorka cembalové hry na Letní školu staré hudby v Prachaticích. V létě 2015 iniciovala založení nultého ročníku Hudebních kurzů ve Vrchlabí.

Vstupné

Vstupné dobrovolné

Program

A. Vivaldi
(1678–1741)
Sonáta pro housle a continuo D dur
"Z Bergama" RV 789 - Andante, (Allegro), Adagio , Allegro
Antonín Reichenauer
(1696–1730)
Sonáta pro housle, violoncello a continuo v B dur
Rk 20 - Adagio Fuga, Presto Siciliana, Allegretto Allegro
Antonio Vivaldi
Sonáta pro housle a continuo C dur
RV 815 - Allegro, Largo, Allegro
Antonio Vivaldi
Sonáta pro housle a continuo D dur
RV 816 - Allegro, Allegro, Largo, Allegro
František Jiránek
(1698–1778)
Sonáta pro housle a continuo F dur
Adagio, Allegro, Tempo di Menuet
Antonio Vivaldi
Sonáta pro housle, cello a continuo v G dur
RV 820 - (Allegro) Adagio, (Allegro) Adagio, (Allegro) Adagio, (Giga: Allegro) (Allegro)

Místo

Kostel Nanebevzetí Panny Marie a svatého Václava je duchovním a architektonickým srdcem Louckého kláštera ve Znojmě. Jeho historie sahá až do 13. století, kdy byl založen jako součást premonstrátského kláštera. V průběhu staletí prošel několika přestavbami – nejvýraznější barokní úpravou v 17. století, která mu vtiskla dnešní podobu. Interiér kostela vyniká harmonickou barokní architekturou a výjimečnými varhanami z roku 1675, které se dochovaly téměř v původním stavu. Jejich zvuk, bohatý a barevný, dodává koncertům v tomto prostoru neopakovatelnou atmosféru. Kostel je součástí národní kulturní památky Loucký klášter, který byl po staletí centrem vzdělanosti, umění a duchovního života jižní Moravy. Dnes se zde snoubí historie s kulturou – a právě koncerty klasické hudby v tomto prostoru jsou důkazem, že duch místa žije dál.

Více o varhanách
Zpět na všechny koncerty